Divagaciones de una Poulain
by Nea Poulain

miércoles, 1 de diciembre de 2021

Recomendaciones para el #GuadalupeReinas2021

Ya estamos en esta época del año de nueva cuenta. Se acerca el maratón de lectura más esperado del año: el GuadalupeReinas. Y si todavía no lo conocen, vengo a contarles un poco de él y a invitarlos a que participen. 

Encabezado: Recomendaciones para el Guadalupe Reinas 2021

El GuadalupeReinas lo organizamos cada año en Librosb4tipos, una colectiva y club de lectura que busca hablar de la literatura escrita por mujeres y se trata justamente de leer a mujeres escritoras. Cada año proponemos diez consignas diferentes a rellenar con diez lecturas de autoras diferentes. La idea siempre ha sido imprimirle variedad a nuestras lecturas: tanto en autoras, regiones del mundo, géneros literarios y formas de pensar los libros, conocer autoras diferentes o atrevernos a leer a algunas que habíamos visto pero cuyas letras todavía no habíamos explorado. Este año nos cuestionamos un poco qué significa leer, qué nos hace lectores, a qué historias volvemos y quizá, un poquito, dejar de pensar en el libro objeto como lo único que se puede leer (esto es un poco de mi cosecha, pero ya verán por qué). 

Consignas del Guadalupe Reinas 2021: Listado:   □ Una lectura conjunta de librosb4tipos (libros before tipos) □ Libro que te recuerde a una de tus mujeres favoritas. □ Texto o historia en formato no tradicional (fanzine, libro objeto, tuiteratura, etcétera). □ Libro de autora disidente.  □ Relectura de uno de tus libros favoritos. □ Fanfic  □ Libro de filosofía, historia o crítica literaria. □ Historia que se haya convertido en serie, película o animé.  □ Libro de terror/horror. □ Libro de autora que comparta tu signo zodiacal

Esta es mi lista curada de recomendaciones que, como cada año, publico para darles algunas opciones. Todas mis recomendaciones son a título personal y tienen que ver con mis gustos o qué autoras me gustaría que conocieran. No tengo todas las consignas (lógicamente, hay algunas que son personales), pero las que sí, aquí hay una lista variada para que puedan explotarla. Les recuerdo, además, mi masterlist de autoras.

Una lectura conjunta de Librosb4tipos

Les voy a poner algunas de mis favoritas por aquí por si ven toda la lista de libros  que hemos leído y no saben bien qué elegir. Si ya los leyeron pues quizá quieran acercarse a otras que no conocen. La lista completa está en nuestra página web

Portada de Los días del venadoPortada de Persépolis 

1. Los días del venado de Liliana Bodoc. Se sabe que es uno de mis libros favoritos de la vida y que Liliana Bodoc es una de mis escritoras favoritas de la vida. Si les gusta la fantasía y la fantasía épica, creo que este es un libro que les puede gustar: rescata muchas cosas de los Pueblos Originarios para su prosa, su ambientación y su trama.

2. Persépolis de Marjane Satrapi. Esta es una novela gráfica que me gusta mucho. Fue de las primeras que leí cuando empecé a adentrarme en el género y sigo maravillada por cómo cuenta una historia muy intimista y la enmarca en un contexto histórico muy importante.

Portada de Frecuencia JúpiterPortada de Kalpa Imperial

3. Frecuencia Júpiter de Martha Riva Palacio. Dudé un poco si incluir este libro porque siempre me hace chillar, pero creo que es uno de mis favoritos por una buena razón. La ciencia ficción metida en una historia aparentemente normal en la Ciudad de México.

4. Kalpa Imperial de Angelica Gorodischer. Adoro esa novela hecha de cuentos o estos cuentos que pueden ser novela, quien sabe. Creo que es un exponente muy importante de lo que puede ser la fantasía y cómo podemos abordarla e imaginarla. A mí me remitió muchísimas veces a Las Mil y Una Noches. 

Portada de Los recuerdos del Porvenir

5. Los recuerdos del porvenir de Elena Garro. Ah, el realismo mágico. Cómo género me interesa, cómo etiqueta de marketing me causa recelos (creo que a Elena Garro también) y como fenómeno me parece digno de analizar por todos lados. Los recuerdos del porvenir es una de las cosas que más me ha fascinado en ese sentido.

Texto o historia en formato no tradicional

Aquí entra cualquier cosa que sea considerada no tradicional: fanzines, webnovelas (sí, incluso las publicadas en wattpad), historias interactivas publicadas en la web, logs de rol, fanfics (aunque no hay entre mis recomendaciones porque ya hay una consigna específica), webcómics, blogs o cualquier otra cosa que se les ocurra. Ponganse creativos, no se cierren a pensar que los libros son lo único que puede entrar en estos maratones de lectura. De hecho, también se pueden sentar a leer este blog, el cielo es el límite. 

Imagen de encabezado de Countdown to Countdown, aparece Iris Black con dos pinceles

1. Countdown to countdown de Xiao Tong. Este webcómic está ambientado en un universo de ciencia ficció con algunos tintes y estética de fantasía. Parece un mundo post apocalíptico por momentos, donde algo ocurrió que hizo que la humanidad acabara en caos. Iris Black, un demiflora que no puede controlar el no usar sus poderes, está a punto de descubrir que parte del mundo en el que vive es una mentira. (Advertencia: tiene algunos paneles medio gore/body horror, se advierte en la misma página). 

Portada de KochabPortada de Novae

2. Kochab de Sarah Webb. Un webcómic sáfico donde una jovencita se pierde esquiando y llega hasta un palacio habitado por una ifrit que está intentando reparar los pedazos de su casa antes de que se le caiga encima. Adorable y muy bonito.

3. Novae de KaiJu. Otro webcómic, porque me gusta esto de los webcómics. Una historia de romance y fantasía entre Raziol, un astrónomo muy apasionado y Sulvain, un necromago. Tiene tintes de misterio y se ambienta en el renacimiento. Su actualización es constante, además. 

Encabezado de Raruurien; Rien con sus dos hijos pequeños

4. Raruurien de Ann Maulina. El último webcómic del momento, por ahora. Raruurien explora la vida familia de Rien, una viuda con dos hijos. Nos habla de cómo afronta la pérdida de su marido, el cuidado de sus hijos y sus labores como bruja en una comunidad en la que todavía a veces es vista como una forastera. Una historia intimista de fantasía muy bonita. La autora es originaria de Indonesia y sus escenarios rescatan mucho de culturas del sur de Asia. 

5. Tierra de Fay, blog de Paula Rivera Donoso. Los blogs también se valen y yo siempre leo las entradas de Tierra de Fay con mucho interés. Paula es una escritora muy apasionada y sus artículos y ensayos sobre fantasía y literatura dejan entrever mucho de esa pasión.

6. Cien flores de colores, blog de Ans. Que si quieres saber de comunismo, dice este blog. Ans tiene una recopilación de artículos, análisis y traducciones muy interesantes en Cien Flores de Colores y aprendí mucho de leer su blog, así que igual se los recomiendo.

Autora disidente

No es secreto que si la industria editorial sigue siendo predominantemente masculina, también la mayoría de las autoras que obtienen mucha visibilidad son blancas, vienen del norte global o simplemente tienen muchas más oportunidades que otras. Esta consigna permite exploración de lo que quieran, así que justo por eso se las voy a llenar de recomendaciones.

Cumbia, Copeteo y Lágrimas

1. Cumbia, copeteo y lágrimas de Lohana Berkins. De hecho, creo que también este libro puede mencionarse como formato no tradicional. Es un estudio de la vida de la comunidad travesti/trans argentina y se presenta a modo de ensayo/estadística/columna. Lo coordinó y escribió en su mayor parte Lohana Berkins (de quien también pueden leer sus artículos sobre su identidad trava).

Portada de Kim & KimPortada de Girls of Riyadh 

2. Kim & Kim de Magdalene Visaggio (ilustraciones de Eva Cabrera y colores de Claudia Aguirre). Magdalene Visaggio es una autora de comic trans que me gusta mucho. Probablemente de mis autoras favoritas. Kim & Kim no es mi favorito (pero el favorito lo ilustra un vato, para mi mala suerte) pero es una historia caótica y divertida de dos cazarrecompensas por el espacio.

3. Girls of Riyadh de Rajaa Alsanea. Creo que no hay novela que me haya recordado más a Jane Austen que esta en algunos momentos. Algunos, no todos. Porque no hay un Mr. Darcy, lamentablemente, sino un montón de hombres despreciables (no son todos, pero oigan). Habla de una mujer que empieza a escribir en una lista de correos sobre las vivencias de sus amigas, todas originarias de Riyadh, Arabia Saudita. Rahaa Alsanea ha escandalizado a muchos hombres en su país de origen, pero tambien es una escritora exitosa.  

Portada de Si me permiten hablarPortada de Crecer de Ichiyo Higuchi

4. Si me permiten hablar, diálogo con Domitila Barrios de Chúngara. Técnicamente Domitila Barrios no figura como la autora de este libro. Técnicamente, porque es su testimonio oral. Ella habla y alguien escribe. Por eso lo pongo aquí (qué mejor que las palabras de una mujer hablando de su vida). Domitila, originaria de Bolivia, fue una figura central en muchas luchas sociales.

5. Crecer de Ichiyo Higuchi. A esta escritora no hace falta presentarla si estamos en Japón, su cara está en los billetes de quien sabe cuántos yenes (5000, creo), pero fuera de Japón es muy desconocida y no e he encontrado con tanta gente que conozca su nombre. Por eso, sobre todo, la pongo aquí. Las autoras asiáticas no suelen tener tanto revuelo (salvo excepciones). 

Portada de Mujer en punto zero, edición en inglésPortada de Cuanto te golpeo

6. Mujer en punto cero de Nawal el-Sadaawi. Ay, ella murió hace poco y me da mucho sentimiento. Tengo todavía libros pendientes de ella, pero aquí rescato un poco la primera novela que leí de ella, sobre la vida de una mujer encarcelada en Egipto.

7. Cuando te golpeo de Meena Kandasamy. ¿Saben algo que pasa cuando hablamos de autoras asiáticas? Hay muchas, a lo largo de todas las recomendaciones llevo varias. Pasa que de repente sólo pensamos en China, Japón, Corea. Pero también hay otros países (todavía más ignorados en la industria editorial). En este caso, Meena Kandasamy es originaria del sur de India (si leen este libro, recomiendo que o lo busquen en inglés o en medios alternativos, me quedé en el que Malpaso le debía parte de sus regalías... pero bueno, Malpaso le debe a todo el mundo). 

Portada de Volver a casaPortada de Planetas invisibles

8. Volver a casa de Yaa Gyasi. Esta también es una lectura de Librosb4tipos que me gusta mucho. Yaa Gyasi sigue la historia de una familia con destinos tremendamente diferentes. Mientras que una hermana acaba en un carguero de esclavos, la otra se convierte en la amante de un esclavista blanco. Y los destinos de sus hijos y de los hijos de sus hijos se van separando poco a poco hasta volver a unirse.

9. Planetas invisibles (cuento), Hao Jingfang. Bueno, también quiero recomendar cuentos porque a veces no se nos ocurre que eso podría leerse también en el GuadalupeReinas. En este caso, el cuento que le da título a la antología de Planetas Invisibles compilada por Ken Liu. Es una obra increíble de la ciencia ficción, me gusta muchísimo.

10. El paseo nocturno del dragón equino (cuento), Xia Jia. Creo que muchos autores que escriben ciencia ficción en China no serían tan conocidos si no existieran las recopilaciones de Ken Liu (que muchos gracias a esto y a Tor Books se consiguen ahora también en otros idiomas). Xia Jia también está publicada en Planetas Invisibles

Portada de El azul es un color cálidoPortada de Atelier of Witch Hat, edición japonesa

11. El azul es un color cálido de Julie Maroh. Adoro a Julie Maroh por haber ido a ver el despropósito de la película de La vida de Adele y haberse preguntado ya después en alguna columna que donde demonios estaban las lesbianas en esa historia (esa película es el epítome del male gaze). Así que vengo a recomendar la novela gráfica, que me parece muy interesante.

12. Atelier of Witch Hat de Kamome Shirahama. Ehm. Bueno. Yo metí este manga en las consignas como se pudo, eh. Kamome Shirahama es una señora mangaka adorable que busca fanarts en tuiter y les comenta cosas bonitas. Atelier of Witch Hat es un manga muy hermoso de fantasía que seguro les va a encantar.

Fanfic

¡Sí! Vamos a leer fanfics. Lo primero que deben saber es que hay muchas cosas que son trabajos transformativos basados en otros (por ejemplo, la Eneida como continuación de la Iliada o el Ancho mar de los sargazos de Jean Rhys como historia basada en un personaje de Jane Eyre), pero no todo es un fanfic. Los trabajos transformativos dialogan, sí, y transforman otra obra. Todos los fanfics lo son. Pero los fanfics, además, están creados en el contexto del fandom: desde el fandom para el fandom. El término nació con las trekkies más o menos entre los años 50 y los años 60, cuando se publicaban fanzines. Entonces no agarren, qué se yo, un retelling (no son fanfics, son retellings; aunque hay fanfics que son retellings), una continuación tipo la Eneida o algo así, busquen de verdad en el fandom de algo que les guste mucho. ¿Qué puedo recomendar yo? 

Bueno, para empezar, tengo algunas listas. 

Primero: mi lista de recomendaciones de fanfics de Harry Potter; trae dos adendums porque es un fandom para el que dejé de escribir, pero a veces todavía leo (porque el trabajo del fandom que existe a pesar de su autora es bueno y es interesante y a veces cuestiona directamente muchas cosas). 

Segundo: mi lista de recomendaciones de fanfics de My Hero Academia que viene dividida en ships y en algunos temas que me gustan. Es uno de los fandoms en los que estoy actualmente y es una lista que se actualiza a mucha velocidad, por si a ustedes también es gusta ese anime. 

Nota importante: como son listas generales, hay algunos hombres fanfickers en ellas, así que revísenlas con cuidado. Donde hay más, sorpresivamente, es en My Hero Academia. 

Tercero: yo misma soy fanficker y estaría traicionandome a mí misma si no les enseñara a mi lista de (casi) todos mis fanfics. Tengo de muchas cosas, muchos fandoms, de muchos años, hasta hay cosas que me dan pena, pero pues en este mundo hay que hacerse autopromo sin pena, así que ahí está. Mis favoritos son Ojos verdes, ojos rojos, El héroe que vendrá y Until I Breathe This Life.

Meme

Ahora sí voy a hacer una larga selección de mis favoritos.

1. If we burn we burn together de EloraDaren. Doctor Who. Mi fanfic favorito de Doctor Who. Explora la posibilidad de que Rose vuelva cargando un terrible secreto y lo que pasó después con las aventuras de ten y eleven. Romance lento y mucho drama, propio de estos dos.

2. El largo camino a casa de Muselina Black. Harry Potter. La señora autora de Harry Potter en algún momento dio a entender que Dean Thomas tenía papá mago, pero que nunca se había sabido y no había registro. Muse agarró eso y escribió una historia muy bonita centrada en este personaje y en la búsqueda.

3. Fire in the Mountains de EllaBesmirched (traducción al español). My Hero Academia. El fanfic de romance poliamoroso que no sabían que necesitaba. En un universo fantástico alterno, Shouto Todoroki acepta casarse con el Rey de los Bárbaros para que su hermana no tenga que hacerlo. A Katsuki no le hace gracia pretender casarse, pero si con eso va a detener los ataques en sus fronteras, pues bien. De cómo se enamoraron después de casarse y Shouto descubrió que era el cuarto consorte de un rey. Y de paso sale el ex novio. (Tiene contenido adulto, ustedes saben).

4. O Fortuna de Metanfetamina (Myriam M. Lejardi). Harry Potter. Los mortífagos siendo un caos, pretendiendo ser personas con sentimientos. O más bien, siendo personas con sentimientos, lo que creo que los hace un poco más monstruos de lo que se puede atisbar en el material original.

5. When It Rains, I'll Call You Home de glorifiedscapegoat. No. 6. Nezumi, vuelve a casa. Eso, pero en versión fanfic. Es una historia cortita y hermosa ambientada tras el final de No. 6.

6. Number 31 de Andreacherrypie. How I Met Your Mother. Robin sí era Número 31. Un fix it del canon y el desastre que los guionistas hicieron en la serie. Está escrita a modo guión televisivo, así que tiene su encanto.

7. From The Sidelines de suffocatingspring. My Hero Academia. El mejor fanfic del tropo jock/nerd de la vida. Katsuki hace salto de altura y Deku lo ve siempre a lo lejos. Hasta que un profesor los pone a trabajar juntos y empiezan a compartir más tiempo el uno con el otro. Ambos tienen un caos sentimental metido dentro.

8. Nightmare And Nocturnes de olivieblake. Harry Potter. Eso además de fanfic es un retelling de Las mil y una noches. Draco encuentra a Hermione prisionera y se la lleva, fingiendo que le sacará información. Hermione le cuenta qué pasó con los restos de la orden del fénix a modo de cuentos para dormir.

Fanfiction, fanfiction everywhere, meme

9. Leave Me, Darking de saturnalyia. Mo Dao Zu Shi. ¿Qué hubiera ocurrido si a Xue Yang lo hubieran rescatado tanto Xiao Xingchen como Song Lan? Y ambos quedaron ciegos. La historia de Yi City con un integrante más y final feliz.

10. Alexa Play Despacito de Gaheller Saberhagen. Harry Potter. Esta historia es tan delusional como su título. Hay una roomba que es un personaje. No sé qué más decirles.

11. After de bibelock28. How I Met Your Mother. Conjunto de escenas sobre Barney y Robin después del final de How I Met Your Mother. Son mucho más sensibles que el final de la serie, eso debo decir. Y los muestran como personajes más complejos de lo que intentó hacerlos la serie.

12. Keep On de Druida. Harry Potter. Explora la posibilidad de que Ron sea un animago y que su forma sea... sí, Crookshanks. Ron se ve a sí mismo adolescente desde unos ojos más adultos y analiza su relación con Hermione. Adoro las historias de Ron viajero en el tiempo.

13. How Lady Vengeance Take Her Tea de olivieblake. Harry Potter. En un universo alterno por ahí de los 1700 Draco acaba de heredar la corona y un demonio dentro de él le dice que Hermione tiene que ser su mujer. La historia de cómo rompieron la maldición.

14. Twelve Minutes, One Psychiatrist, and a Single Moment de micbb. Doctor Who. Rose Tyler vuelve a la tierra cuando el Doctor le hace un reboot al universo. Le cuenta de la vida que tuvo con John Smith y le dice que no tiene a dónde ir. Esta es su historia hasta el especial del Día del Doctor.

15. Lovers on the sun de janetdcab. Tokyo Revengers. Chifuyu está decidido a salvar a Baji. Sabe que no tiene derecho a pedírselo a Takemichi, después de lo mucho que le ha costado conseguir un futuro donde Hina no muera y Mikey sea feliz, pero quiere hacerlo. (Spoilers del manga).

16. Still Waters de marichen. Tian Guan Ci Fu. He Xuan descubre que sí siente cosas por Shi Qingxuan. Una complicada redención viene en camino.

Meme fanfics

17. The Hard Road de wthtonibelle. My Hero Academia. Bakugo y Uraraka se casan demasiado jóvenes y alguien diría que ese no es el camino más fácil a seguir para ninguno de los dos. Y sin embargo, lo hacen funcionar. Este fanfic me hizo chillar, fin.

18. Ride or die de olivieblake. Harry Potter. Los mortífagos son una banda de moteros que desde que Tom Riddle está a la cabeza andan metidos en demasiados problemas ilegales. Hermione Granger es residente en un hospital y está a punto de tener el turno más largo de su vida cuando aparece Draco Malfoy con una herida de bala.

19. ¿Y nosotros? de PukitChan. My Hero Academia. Katsuki, Izuku y Shouto están juntos desde la prepa. Esta es su historia doméstica y de amor. Y de lo que son capaces de hacer cuando uno de los tres está en peligro.

20. Aunque borre tu nombre de Hitzuji. My Hero Academia. Katsuki e Izuku saben que son almas gemelas desde niños, pero en algún momento su relación se rompió e, Izuku, harto de hacerse daño, decidió cortar el vínculo. Katsuki se dio cuenta muy tarde de su error.

21. Bluebird de EtherealBeing. My Hero Academia. Bakugo hace una llamada para quejarse de cosas sin mirar el destinatario. Una voz lo interrumpe: creo que no querías hablar conmigo. Efectivamente, no es Kirishima, sino un desconocido al que apoda Deku. Se queda hablando con él. Hasta se les hace costumbre. 

22. The Voice on the Telephone de afuckingcastleintheclouds. Percy Jackson. Leo es un operador de la línea de emergencia suicida. Nico llama todos los días a las 3am. (Advertencia: se habla del suicidio, mucho, sí, el fic está fuerte).

23. Quote Love Unquote de newamsterdam (traducción al español). My Hero Academia. Kirishima siempre ha tenido un crush con Bakugo, desde la primera vez que lo vió actuar. Y ahora, después de que los fotografiaron juntos el agente de Bakugo le propone que finja ser su novio por motivos publicitarios.  

24. landscape after cruelty de ohwickedsoul. My Hero Academia. Katsuki tiene que enfrentarse a Izuku Midoriya, el alumno estrella de los grupos de soporte para pedir un rediseño de su traje.

 Libro de filosofía, historia o crítica literaria

Hace mucho que no leo tanto no ficción (siempre está por allí, pero bueno últimamente he leído menos) pero sí tengo unas cuantas recomendaciones en este tema. Se darán cuenta de mis mayores intereses en algunos temas.

Portada de A lomos de dragonesPortada de El idioma de la noche

1. A lomos de dragones de Isabel Clúa. Un recorrido por la literatura de fantasía y algunas críticas muy pertinentes a los exponentes del género. Me hizo pensar algunas cosas.

2. El idioma de la noche de Ursula K. LeGuin. Ensayos en los que Úrsula discute de la fantasía, la ciencia ficción, el género y la literatura. Trae ensayos suyos muy interesantes y creo que es mi favorito para hablar de esos temas.

Portada de la mujer en el desarrollo socialPortada de La mitad del cielo

3. La mujer en el desarrollo social de Alexandra Kollontai. El materialismo dialéctico e histórico es una rama de la filosofía. Sí. Y además Alexandra Kollontai hace un recorrido muy completo por la historia de las mujeres bajo distintos sistemas económicos.

4. La mitad del cielo de Claudie Broyelle. De la autora no se sabe nada, pero su libro está lleno de testimonios de las mujeres chinas en la Revolución cultural y habla de historia y filosofía y es uno de mis libros favoritos en la vida. 

Portada de Hijas del futuro

5. Hijas del futuro de varias autoras. Bueno, yo publiqué aquí. Hola. Esta es una colección de ensayos sobre literatura de género (ciencia ficción, terror, fantástico y fantasía por más que insistan en decirle maravilloso, yo no hablé de maravilloso en mi ensayo, hablé de fantasía) escritos por diversas autoras. Cumple con crítica literaria.

6. Los ensayos de fantasía de Paula Rivera Donoso. En su web, Paula Rivera Donoso tiene una sección dedicada a ensayos que ha escrito sobre literatura y crítica literaria. También se vale leer eso (no hay que pensar que sólo lo escrito en páginas impresas de libros vale).

Historia que se haya convertido en película, serie o anime

Uy, aquí hay muchas cosas que me gustan, pero intentaré dejar una lista que no sea avasalladora para que puedan elegir con tranquilidad. Obviamente considerando que mi cerebro casi sólo ve anime en vez de series, aquí hay una cantidad increíble de manga. 

Portada de El castillo ambulantePortada del tomo catorce de Yona

1. El castillo ambulante de Diana Wynne Jones. Llevo desde el Guadalupe Reinas pasado intentando que todo el mundo lea a esta señora por los motivos que sean. Sus libros son muy divertidos y muy diferentes a la película de Ghibli que un montón de gente conoce. Y yo adoro las dos cosas.

2. Akatsuki no Yona de Mizuho Kusanagi. De hecho, yo elegí como lectura el tomo de Yona en el que voy. Es una historia sobre una princesa fuera de la ley que se da cuenta de que estuvo cobijada en su palacio durante toda su vida y ahora desea darle una mejor vida a su pueblo. 

Portada del tomo 1 de Fullmetal AlchemistPortada de Un extraño a la orilla del mar

3. Fullmetal Alchemist de Hiromu Arakawa. El mejor manga shonen de la historia, no acepto críticas a esa afirmación. Creo que no hay una mejor manera de recomendarlo que esa.

4. Un extraño a la orilla del mar de Kanna Kii. Una historia corta, de un solo tomo (aunque luego tiene un spin off) que más tarde se convirtió en una película de animación. Es un romance BL muy adorable y que adoro.

Portada del manga de No. 6.Portada de Banana Fish

5. No. 6 de Atsuko Asano (novelas ligeras o manga). No. 6 se convirtió en anime después de ser manga y novela ligera. Una historia distópica donde una ciudad aparentemente normal esconde muchos secretos escabrosos y experimenta con lo que no se debe experimentar.

6. Banana Fish de Akimi Yoshida. Por si quieren llorar una historia sobre las mafias en Nueva York y las pandillas y las peleas entre estas. Ash Lynx lleva metido en ese mundo desde tiempo y Eiji, un japonés recién llegado, acaba envuelto en todo. (Advertencia: trama temas de abuso sexual de menores y porno infantil, pero no tiene ni un sólo panel explícito). 

Portada de GivenPortada de Tsubasa Reservoir Chronicles

7. Given de Natsuki Kizu. Una historia de amor BL adorable y muy bonita que me encantó desde que vi el anime. El manga no se queda atrás. Además lo pueden leer acompañándose por la música del anime.

8. Tsubasa Reservoir Chronicles de CLAMP. Este es mi manga favorito que no fue muy exitoso en anime (más que nada por una mala adaptación). Si les gustan los quebraderos de cabeza y las paradojas temporales, probablemente es su historia. Y si les gustan las quests de aventuras, también lo es. 

Portada de A Silent Voice junto a la portada de Inuyasha
 

9. A silent voice de Yoshitoki Oima. Uno de mis mangas slice of life favoritos que se convirtió en una película que no he visto. Habla del bullying, la redención posible y la responsabilidad ante esos actos.

10. Inuyasha de Rumiko Takahashi. Otro manga para quien disfruta las historias de aventuras más episódicas (que al menos es lo que consigues leyendo tomos por separado algunas veces), ambientado en la era Sengoku en Japón.   

Portada de Bloom Into You

11. Bloom into you de Nio Nakatani. Este es el pilón porque no planeaba ponerlo, pero henos aquí. Una historia sáfica entre dos jovencitas de prepa. Una se preocupa porque no sabe si es capaz de enamorarse (y se discute un poco sobre la demisexualidad y el arromaticismo de fondo, igual que sobre la identidad). 

Autora con la que compartes signo zodiacal

Yo creo que el zodiaco es muy meh, pero oigan, es entretenido para los memes y para estos retos. Dejaré una autora que me gusta mucho por signo zodiacal, para que chequen si les llama la atención de la de su signo. Por otro lado, a mí me pueden leer si son sagitario. Sólo digo. Soy sagitario. Por si se ofrecen.  

Portada de La hija del curanderoPortada de El aliento del cielo

1. Acuario. La hija del curandero de Amy Tan. Uno de los mejores libros de la vida. Bueno, no. Si creyera en el zodiaco diría que tiene sentidoque Amy Tan, con sus historias intimistas entre generaciones de mujeres sea acuario. Pero no creo y sólo me gusta mucho este libro.

2. Piscis. El aliento del cielo de Carson McCullers. Mi cuentista favorita es Carson McCullers, una vez la personifiqué en un GuadalupeReinas, de hecho. Su obra completa es maravillosa. 

Portada de Noche en TintagelPortada de Gods of Jade and Shadow

3. Aries. Noche en Tintagel de Verónica Pazos. Este libro lo leí este año y es un recuento de la concepción del Rey Arturo y la noche que Uther Pendragon entró en Tintagel haciéndose pasar por Gorlois de Cornualles, el marido de Lady Igraine.

4. Tauro. Gods of Jade and Shadow de Silvia Moreno-García. En español la conocen más por Gótico Mexicano, pero quería recomendar este porque es el que he leído y me fascina. Fantasía inspirada en el folclore maya.  

Portada de La guerra no tiene rostro de mujerPortada de Rebeldes

5. Géminis. La guerra no tiene rostro de mujer de Svetlana Alexievich. Los testimonios de las mujeres enlistadas en el ejército rojo durante la segunda guerra mundial. Es un libro que me dolió mucho, pero que me gustó mucho.

6. Cáncer. Rebeldes de S. E. Hinton. Este año me consumió Tokyo Revengers y eso me hizo recordar una de mis historias favoritas de pandilleros. Este libro. Además, S. E. Hinton lo publicó con apenas diecisiete años y hoy es considerado casi un clásico norteamericano. 

Portada de La canción de AquilesPortada de Frankenstein

7. Leo. La canción de Aquiles de Madeline Miller. Me consumió en las últimas semanas y supe que tenía que recomendarlo pasara lo que pasara en la consigna que quedara. Es una obra desgarradora y maravillosa basada en la Iliada, con la historia de Patroclo y Aquiles.

8. Virgo. Frankenstein de Mary Shelley. Obviamente no se iba a quedar atrás la señorita cree la ciencia ficción a los dieciocho años. Mary Shelley es virgo y Frankenstein es uno de mis libros favoritos en la vida. 

Portada de Un mago de TerramarPortada de El fuego verde

9. Libra. Un mago de Terramar de Ursula K. LeGuin. Bueno, Ursula casi siempre está en mis recomendaciones porque es maravillosa y hasta ahora lo que más me ha gustado fue Un mago de terramar, así que por eso elegí este libro allí.

10. Escorpión. El fuego verde de Verónica Murguía. Uy, otro libro y autora con quien me obsesioné  en 2020. El fuego verde es una novela de fantasía sobre Broncelianda que me encantó cuando la leí y su protagonista es una de las que más me han gustado en la vida. 

Portada de El goyl de JadePortada de Kiki's Delivery Service

11. Sagitario. Reckless de Cornelia Funke. Me fascina compartir sigo con Cornelia Funke. Su saga de Reckless es de las cosas que están bien en la vida y en los libros de fantasía. Me fascina su historia, cómo recupera los cuentos clásicos de hadas y muchas historias. 

12. Capricornio. Kiki's Delivery Service de Eiko Kadono. Y finalmente llegamos a un libro muy adorable que leí este año. También vale para película, porque hay otra película de Ghibli inspirado en él. Muy adorable y bello. En español lo encuentran como Nicky, Aprendiz de Bruja.

jueves, 25 de noviembre de 2021

La canción de Aquiles, Madeline Miller | Reseña

Portada de La canción de Aquiles
Sinopsis: Dioses, héroes y hombres en un mundo aparentemente gobernado por el Destino. La más grande epopeya de nuestra civilización sigue presente hoy más que nunca. El joven príncipe Patroclo mata por accidente a un muchacho. Repudiado por su padre, es exiliado al reino de Ftía, donde lo acoge el rey Peleo, un hombre bendecido por los dioses, inteligente, apuesto, valiente y reconocido por su piedad. Tanto que se le concedió el más alto honor, la posibilidad de engendrar un hijo con una diosa: Aquiles. Aquiles es fuerte, noble, luminoso. Patroclo no puede evitar admirar hasta el último de sus gestos; su belleza y perfección hacen que sea incapaz de contemplarlo sin una punzada de dolor. Por eso no se explica que Aquiles lo escoja como hermano de armas, un puesto de la más alta estima que lo unirá a él por lazos de sangre y lealtad, pero también de amor. Así emprenden juntos el camino de la vida, compartiendo cada instante, cada experiencia, cada aprendizaje y preparándose para el cumplimiento de una profecía: el destino de Aquiles como mejor guerrero de su generación.

La reseña no puede ser cómo me quedé yo en mi charco de lágrimas y nada más, creo que necesito elaborar un poco más. 

No es secreto que me fascinan las reinterpretaciones o reimaginaciones a partir de los grandes poemas épicos de los griegos y los romanos. Se puede ver en mi blog: adoro Dido para Eneas, El velo de Helena, Lavinia. Los recuentos de la Iliada y la Odisea, incluso la Eneida, me fascinan todos. La figura de los héroes que proyectan, los conflictos y lo tremendos matices que le dan a las figuras de las que hemos oído hablar una y mil veces: Ulises, Aquiles, Eneas, Héctor. Hoy vine a hablar un poco de algunos de ellos, un mucho de Aquiles.

Fotografía de Madeline Miller
Madeline Miller

Madeline Miller se hizo muy conocida por este libro (al menos, en español yo empecé a ver su nombre por todas partes gracias a La canción de Aquiles) y yo busqué un poquito sobre ella para hacer esta reseña (sobre todo porque sospechaba que la ñoñez con la literatura clásica había salido de alguna parte). Tiene una licenciatura y un masters en Literatura Clásica en Brown y es profesora de Latin y Griego hoy en día. La canción de Aquiles ganó el premio Orange de Ficción en 2012 (y miren, si creen un poco en los premios, well deserved) y definitivamente sabe evocar a los poemas épicos mientras escribe. Así que, vamos por partes con este libro.

La figura de Aquiles

—¿Es cierto lo que dice?
—Lo es, pero hay más; él no te ha contado la peor parte —repuso con voz monocorde, como si las palabras fueran pronunciadas por una estatua—. Jamás regresarás si vas a Troya. Morirás joven allí.
Aquiles empalideció.
—¿Eso es cierto?
Eso es lo primero que preguntaban todos los mortales con incredulidad, miedo y sorpresa. «¿No soy yo una excepción?».
—Lo es.
Yo me habría venido abajo si Aquiles me hubiera mirado en ese momento, me habría echado a llorar y jamás me había detenido, pero no apartaba los ojos de su madre.
—¿Qué debo hacer? —inquirió con un hilo de voz.

Creo que al enfrentarse a las figuras de los héroes de la mitología habemos de enfrentarnos también a la idea de que son figuras complejas y llenas de matices, lo que hoy les encanta llamar "personajes grises" sin saber que existen desde hace miles de años (literalmente). Personajes llenos de dilemas y conflictos que recordamos como héroes por sus hazañas y por el destino que los dioses trazaron para ellos. Mitos que hemos contado y recontado y que cada vez, si quien los reimagina es realmente apasionado, nos dan algo más.

Pintura titulada La Furia de Aquiles
The Fury of Achilles, Charles Antoine

Para mí cada recuento de la guerra de Troya es triste: me cae muy bien Héctor, pero me cae muy bien Aquiles. No importa como termine, yo siempre lloro. 

Pero no es fácil competir con la figura de Aquiles. Héroe entre todos ellos, el mejor guerrero de todos los tiempos, que acudió a Troya no por un juramento, sino porque era su destino. No hay otra guerra. "Si vas a la guerra de Troya no volverás nunca, pero es tu única oportunidad de convertirte en el héroe que deseas ser". Verlo desde el punto de vista de Patroclo, que es quien narra la historia lo vuelve todo más desgarrador, porque Aquiles elige la gloria antes que una vida larga y pacífica. Elige la posibilidad del mito y la leyenda, antes que la tranquilidad. Después de todo, el príncipe de Ftía: ha sido críado para comandar ejércitos, para pelear, no puede negarse a ello sin esconderse o acabar con su honor concienzudamente. Y el enorme peso que Aquiles le da a su honor (y que otros le dan, como Tetis, que amenaza a Patroclo, advirtiéndole que no debe mancillar su honor bajo ningún motivo) pesa también en el libro, en las palabras de Aquiles, en lo que espera.

En La canción de Aquiles, él sabe de su muerte y eso lo vuelve también una figura trágica. Se atisba la desesperación de ganarle al destino al negarse conscientemente a atacar a Héctor. ¿Por qué lo mataría, aunque eso acabara con la guerra de Troya, si eso significa también su muerte? Después de todo, como al libro le encanta remarcar: Héctor no le ha hecho nada. (Porque la autora cuenta con que conozcamos la historia y eso le da el poder de mover los hilos correctos, poner las palabras correctas en los sitios correctos y recordarnos que, después de todo, La canción de Aquiles terminará por rompernos el corazón).

Fanart de Aquiles y Patroclo juntos en un columpio con el siguiente título: “He smiled, and his face was like the sun.”
“He smiled, and his face was like the sun.”
Arte de Arcane Gold (twitter, portfolio)

Ver a Aquiles desde los ojos de Patroclo es también enfrentarnos a todos los claroscuros de su figura. Aquiles, que toca la lira; Aquiles, que mata a toda una familia, pero deja vivo a un hijo para que su linaje no se extiga; Aquiles, que salva a las mujeres de las manos de Agamenón, pero ha matado a sus padres, esposos y hermanos. Aquiles, acostumbrado al aplauso y víctima de su honor, pero también el Aquiles más vulnerable, que le pregunta a Patroclo: si voy a Troya, ¿vendrás conmigo? (si camino hasta mi muerte, ¿me acompañarás?). Este libro nos recuerda una y otra vez que Aquiles no es sólo el héroe que mató a Héctor, Príncipe de Troya, sino el que también devolvió su cadáver a Príamo. ("Así celebraron las honras de Héctor, domador de caballos").

Al final, enfrentarnos a una figura más compleja de Aquiles que sólo el héroe que aparece en muchas versiones dulcificadas para niños (no olvidemos que hay una parte del mercado editorial que considera que adaptar los clásicos para niños es también despojarlos de cualquier complejidad que puedan tener), nos obliga a vera un ser humano completo como lo somos todos. Contradictorio, complicado, lleno de claroscuros, recordándonos que en historias como la Iliada, la separación entre héroes o villanos, si es que llega a darse, depente también de quién y cómo nos esté contando la historia.

La guerra de Troya (y su mito)

Aprendí a dormir de día con el fin de no estar cansado a su regreso, pues Aquiles siempre necesitaba hablar y contarme hasta el último detalle de los semblantes, las heridas y los movimientos de los hombres. Y yo deseaba ser capaz de escuchar para asimilar las sangrientas imágenes y pintarlas luego vulgares y corrientes en el vaso de la posteridad, y para librarle de ellas y conseguir que volviera a ser Aquiles.

Para algunos la guerra de Troya está metida en el imaginario popular gracias a Brad Pitt y al único papel que no ha matado a Sean Bean (yo no conecté nunca con la película, entonces...), otros conocemos a los Crayola Kids (si conocen esa adaptación de la Iliada, sean mis amigos, por favor). Lo cierto es que se ha contado un montón de veces según distintas visiones y perspectivas. Se ha recuperado la voz de Héctor, de Paris, de Helena, de Cassandra, de Briseida y otro montón de personajes que hoy forman parte del imaginario popular. Se ha eculubrado sobre Aquiles miles de veces y sobre su leyenda. Hay narrativas que parten del mito del amor a la guerra o que hacen más romántica la masacre troyana. Hay obras que así son hermosas a pesar del horror, ¿cuántos poemas épicos no lo son? (ya habla de eso Luned en El fuego verde de Veróica Murguía), pero Madeline Miller, desde los ojos de Patroclo, nos muestra otros detalles.

La entrada del caballo de Troya, pintura
La entrada del caballo de Troya, por Giovanni Domenico Tiepolo

Nos mete en la parte del campamento dedicada a los heridos, nos habla de las víctimas, de los muertos, de los despojos de la guerra, de los hombres que reclaman mujeres cómo trofeos para sí (y la manera en que insta siempre a Aquiles a pedir a las mujeres para sí, para salvarlas de peores destinos, como los de volverse concubinas de Agamenón). Dice: esto también es la guerra y esto también es una batalla. Pone énfasis en el ego de los hombres al reclamar sus tesoros, al alardear quien ha matado, aplaudir a los mejores guerreros, cuyas lanzas no fallan, habla también de la imagen de Aquiles que surge entre los soldados. (¿En qué piensa cuando mata a otros? En nada, porque quizá es la única manera en la que soporta la masacre, aunque luego la narre entera, para compartirla con Patroclo). 

Me gustan también esas imágenes. La que hablan de las esperanzas de los soldados y que también los muestran como humanos. Van a la guerra arrastrados por el deber, en busca de oro, porque deben seguir a un líder a quien le deben vasallaje; van en busca de gloria, creyendo que esta se esconde en la masacre, en la pelea y que el honor también está allí. Resulta interesante ir viendo todas esas perspectivas desde los ojos de Patroclo, que tiene una sensibilidad especial de la que voy a hablar más adelante. 

Achilles y Patroclo por awanqui ilustrations. Juntos y felices
Achilles y Patroclo por awanqi illustrations. (Art Station

En muchas reseñas vi que demeritaban mucho el trabajo de Madeline Miller diciendo que más de la mitad del libro era tan sólo un resumen de la Iliada. Y bueno, cada quien tiene su opinión, pero creo que eso es algo inexacto. Sí, Madeline Miller vuelve a narrar pasajes del poema épico que ya se conocen en varias versiones. Nos volvemos a enfrentar al engaño que Agamenón a Clitemnestra al mandar por Ifigenia, alegando que va a desposarla, cuando en realidad es el sacrificio que reclama Afrodita para que haya viento y las naves puedan zarpar. A la plaga que asola el campamento cuando Agamenón (que piensa con el pito la mitad del tiempo, sin importar qué versión de la historia leamos) ofende a Apolo secuestrando a una de sus sacerdositas, Criseida. Y sí, quizá uno pueda adelantarse, pero Madeline Miller para mí nunca dejó de ofrecer nueva perspectiva y de generar sentimientos en mí; su prosa, incluso traducida, tiene un lirismo muy interesante (del que suelen carecer los resúmenes, especialmente aquellos hechos sin pasión alguna; esos el único sentimiento que han llegado a causarme es furia por tenerlos que leer). 

Ahora sí, ya que hablamos un poco de la guerra, voy al punto que seguramente le interesa a todo el mundo: la relación entre Aquiles y Patroclo. 

Patroclo y el subtexto

—Di el nombre de un héroe que fuera feliz.
Me detuve a considerarlo. Heracles se volvió loco y mató a su familia. Teseo perdió al padre y a la novia. [...]
—No eres capaz. —Se incorporó y se inclinó hacia adelante.
—No.
—Lo sé, nunca te dejan ser famoso y feliz. —Enarcó una ceja—. Voy a contarte un secreto.
—Dime. —Me encantaba cuando se comportaba así.
—Yo voy a ser el primero. —Me cogió por la palma de la mano y la sostuvo con la suya—. Júralo.
—¿Por qué yo?
—Porque tú eres la razón. Júralo.

No es secreto que durante mucho tiempo se ha discutido del subtexto entre Aquiles y Patroclo. ¿Serían algo más de lo que el texto original dejaba ver? ¿Había allí alguna relación romántica? Estas lecturas, no sólo en esta obra sino en muchas otras, existen porque a pesar de estar en el año 2021 de nuestro señor, la literatura que se enfoca en personajes LGBT y en sus relaciones (con todos sus matices y complejidades) sigue siendo mucho menos que lo que consideramos hegemónico. Ya no es tan escasa como lo sería hace cien años, pero sigue sin ser lo que más existe. Se hacen lecturas como estas de Drácula, de El señor de los anillos o de cuanto libro y clásico se les ocurra. Muchos se llevan las manos a la cabeza y dicen "¡pero es que dos hombres pueden ser amigos!" y es cierto: hay ternura también en la amistad y la visión que hoy se tiene de la masculinidad es muy dañina y también ignora esto. Y también necesitamos representaciones sanas de amistad entre hombres (y entre hombres y mujeres, y entre mujeres), pero amistad y romance y sus múltiples lecturas nunca han sido cosas peleadas, porque en los ojos de cada lector hay una historia y leer es tener una y múltiples conversaciones y la variedad de estas es lo maravilloso (nunca buscar que existan menos). Por eso no es de extrañar que durante años y años y años y años la gente lea la Iliada y vea a Aquiles y Patroclo y hable sobre ellos. ¿Primos? ¿Amantes? ¿Amigos?

Mismo arte que Aquiles y Patroclo de Awanqi Ilustrations, ahora de lejos. Llamado A Fleeting Dream
A fleeting dream, por awanqi illustrations. (Art Station

Madeline Miller sostiene La canción de Aquiles sobre ese subtexto. Son amantes, dice. Trae una parte del subtexto al texto y sobre él construye la historia, con Patroclo al frente y en primera persona. Patroclo no es un héroe y, en La canción de Aquiles, ni siquiera es un guerrero destinado a la gloria. Quirón le dice: podrías ser un soldado decente con entrenamiento, ¿quieres serlo? y él responde no, muy seguro, recordando que ya una vez mató a alguien. Las virtudes de Patroclo no están en las lanzas ni en la pelea. Lo están en su sensibilidad, en su atención, en su ternura (lo cual le ha granjeado unos cuantos insultos en algunas reseñas, pues parece que en el imaginario todavía es muy difícil concebir a un soldado tan sensible, más aún al compañero de armas del mismísimo Aquiles). 

Para la historia resulta ser el contrapeso perfecto para Aquiles y quizá en eso radica su tragedia. Allí donde Aquiles sólo ve una mancha en su honor, Patroclo ve también a todos los que saldrán heridos cuando Aquiles se ofende. No duda en ir en su contra cuando se trata de proteger a alguien a quien quiere ni en hacerle frente como bien puede a Tetis, la madre divina de Aquiles (a quien también teme). Es menos ingenuo que Aquiles para algunas cosas y mucho más para otras; comprende por qué su amante cree ciegamente en su madre, aunque ella ser divina y, por ello, no piense en los sentimientos de los humanos como lo hacen ellos. Ver a Aquiles desde los ojos de Patroclo es maravilloso a la vez que desgarrador. Lo vemos a través de los ojos del dolor, pero también hemos de enfrentarnos a él cuando Patroclo está desesperado o dolido. Cuando se pone de rodillas ante él y le ruega que salve a los griegos. Que lo mande a él, a él frente a los Mirmidones, para salvarlos, para que la disputa entre Aquiles y Agamenón no acabe con la masacre de todos sus compañeros de armas. 

Fanart de Aquiles y Patroclo
Aquiles y Patroclo, por f e l i.

Adoré los matices de su romance al leer. Las cosas que se decían entre líneas. El miedo, la felicidad, sobre todo el amor. Madeline Miller nos ofrece la posibilidad, con su libro de decir que sí, en una de las tantas versiones de La Iliada que existen, Aquiles y Patroclo son amantes, sin lugar a dudas y descansan juntos. Aquiles y Patroclo, por los siglos de los siglos. Nos dice que, a pesar de la tragedia, fueron felices y que Aquiles soñó con ser el primer héroe que hubiera muerto feliz.

La vida después de La canción de Aquiles

No les voy a mentir, terminé de leer este libro en un charco de lágrimas. Sabía que iba a pasar porque La Iliada despierta esa clase de cosas en mí y a pesar de todo valió enteramente la pena todo el sufrimiento. Lo leí en el momento justo y preciso. Mi conclusión es que se los recomiendo mucho, con mucha fuerza y voy a recomendarlo en todas partes. Si les gusta la mitología griega y en algún momento se vieron interpelados por los héroes de la Iliada, La canción de Aquiles puede ser para ustedes. Y si no, pero de todos modos les interesa un poquito, pues los insto a que le den una oportunidad. Si lo leen, pues ya saben a donde venir a comentarme qué les pareció. 

Patroclo y Aquiles en el campo, tirados sobre la hierba, con la lira. Por awanqi ilustrations
Patroclo, Aquiles y la lira, por awanqi illustrations. (Art Station

lunes, 22 de noviembre de 2021

Recomendaciones de webcómics independientes

Como ávida lectora de todo tipo de narrativa gráfica hoy quiero contarles de cuatro proyectos de webcómics independientes que me han gustado mucho. En común comparten que las tres historias son de fantasía o tienen elementos del género con elementos de algunos otros géneros imaginativos. Son cuatro historias todavía en proceso que me gustan mucho que leo periódicamente (en sus fechas de actualización) y que también los invito a conocer. 

¿Por qué quiero recomendar estos webcómics? Primero porque con el auge de plataformas como webtoon, wecomics, lenzhin, tappytoon, etcétera, suelen ser más visibles sus proyectos principales (y aunque algunos de estos aparecen en webtoon canvas, por ejemplo, siguen siendo publicaciones independientes sin un enorme respaldo económico detrás; en el caso de las cuatro recomendaciones de hoy, son sólo parte de una pequeña editorial de webcómics llamada Hiveworks). Sin más que decir, voy a contarles un poquito de cada una de estas cuatro recomendaciones y de sus autorxs. 

Countdown to countdown, Xiao Tong Kong

Sinopsis: In the year 2044, “Demifloras”- humans that have developed inhuman abilities, are targeted and harvested for their pricey body parts. Iris Black, a Demiflora that possesses the ability to bring his drawings to life, is sheltered in a correctional facility that houses Demifloras. Outcasted for his inability to suppress his powers, he yearns to find a place that accepts him for who he is. His chance comes one night when a daring outsider sneaks into the lab.

Quizá conozcan a Xiao Tong Kong, la autora e ilustradora de Countdown to Countdown con el nick de Velinxi. Es conocida por algunas de sus ilustraciones o fanarts en diferentes fandoms y más recientemente por ser la ilustradora de los libros en inglés de Scum Villain Self-Saving System de MXTX que se publicará por Seven Seas. De 2014 a 2019 dibujó lo que hoy es la versión original de Countdown to Countdown (como una versión beta) que terminó por descontinuar para volver a formular la historia y publicar la que conocemos hoy.

Countdown to Countdown es una historia de ciencia ficción, pero tiene muchos elementos que me recuerdan a la fantasía y una estética que por momentos también me recuerda a la fantasía. Definitivamente creo que hizo una buena hibridación en muchas partes. La advertencia es que a veces el cómic tiene algunos paneles que aluden al gore y al body horror y, aunque no son muchos, les recomiendo ir cautos

Lillium e Iris

Los protagonistas son Iris Black, un demiflora que no puede evitar el uso de sus poderes a pesar de que su mamá se lo prohíbe (por motivos que en un principio no conocemos) y Lillium White, otro demiflora que está buscando algo que en la torre ilegalmente. La torre en la que vive Iris está llena de secretos y conspiraciones y la historia empieza justo en el momento en que la realidad lo empieza a golpear en la cara: quién es realmente su madre y qué quiere, qué está pasando con lxs demifloras afuera de la seguridad de la torre y cómo es el mundo de afuera. Countdown to Countdown tiene cinco capítulos terminados (llamados Save File) y está en proceso el sexto (que es el que estoy leyendo en este momento) y poco a poco se van respondiendo las preguntas sobre los personajes y van descubriendo muchas más cosas sobre sí mismos; especialmente Iris, que ha vivido protegido, incluso de sí mismo, toda su vida.

El estilo de dibujo a mí personalmente me gusta mucho, cada página se nota hecha con mucho amor y con gran detalle y los recursos que Xiao Tong usa para contar su historia me encantan. 

¿Dónde leerlo? Pueden encontrar Countdown to Countdown en su propia web, les dejo el link al índice para que no se me pierdan mucho: CTC cómic. Ahí está la información sobre las actualizaciones. La autora también tiene un patreon al que pueden donar si desean apoyarla.

Raruurien, Ann Maulina

Sinopsis: "Raruurien" is a heartwarming slice of life webcomic about Rien, a widow witch with two sons, living in a small mountain village. To maintain a peaceful life without her husband, she has to assimilate with the villagers, learn their culture, become a role model for her sons and also keep a low profile by confining her powerful magyx in public.

Un poco más de información sobre este webcómic: Ann Maulina es una artista originaria de Indonesia que además de Raruurien también trabaja como concept artist para videojuegos (también quizá han visto sus fanarts de MDZS que mantiene en una cuenta aparte en tuiter). Este cómic fue publicado originalmente en una antología llamada  Kroma Comic Anthology en 2016 y de manera independiente ganó el bronce en los 10th Japan's International Manga Awards en el año de 2017. 

El cómic cuenta la historia de Rien y sus dos hijos, Ra y Ruu, después de quedarse viuda. Ella es una bruja que intenta mantener bajo perfil mientras cría a sus hijos en una aldea con la que no comparte cultura, puesto que ella es una forastera que llegó allí cuando se casó. Mantiene su magia más como un secreto, puesto que busca llevar una vida tranquila para ella y para sus hijos. La estética del cómic recuerda a una mezcla entre las culturas árabes y sur asiáticas (no olvidemos la influencia que la cultura árabe ha tenido en el sur de asia cuando se extendió la religión musulmana) y los detalles que Ann Maulina imprime en sus ilustraciones son muy bellos.

Cuando reseñé lo que leí de este cómic en goodreads hablé que muchas veces pensamos a la fantasía como a esta clase de historia épica, de guerra, batallas y magos que viven en las cortes de los poderosos; o quizá, también, aventureros que van de un lado a otro buscando grandes aventuras y tesoros, pues buscan hacerse famosos. Ambos tipos de historias me gustan mucho, claro, pero muchas veces pensamos un poco menos en las historias de lo doméstico, allí donde también puede existir la fantasía (de hecho, hablé del tema cuando mencioné el énfasis que Diana Wynne Jones daba a la vida doméstica en los libros de Howl's Moving Castle). Es una historia mucho más intimista, sobre buscar una vida tranquila y enfrentarse al duelo de la pérdida de un familiar querido.

El dibujo refleja muy bien esas sensaciones, algo que me encanta. Hay algo muy intimista en la manera en la que dibuja los espacios y las escenas interiores, especialmente. Si lo revisan les recomiendo ponerle mucha atención a los detalles con los que dibuja. Es precioso.

¿Dónde leerlo? Pueden encontrarlo en su propia página web (les dejo el link al índice): Raruurien. Hasta el momento llega cuatro capítulos publicados, además de un prólogo y algunos extras.

Kochab, Sarah Webb

Sinopsis: Kochab is a YA wlw fantasy comic about two girls lost in a pile of ruins under the woods, inspired by various myths and fairytales. The story follows Sonya, a lost skier trying to survive a snowy wilderness and find her way back to her village, and Kyra - a fire spirit trying to fix the home that she’s let fall apart around her. 

Sarah Webb, a autora de Kochab, es una artista originaria de Alaska. Sus ilustraciones están llenas de fantasía y muchas pueden encontrarse en su tuiter o en su portfolio. Kochab es un cómic de fantasía sáfico (información importante, sí), en el que Sonya, una joven perdida se encuentra con Kyra, una espíritu de fuego que está intentando arreglar su hogar que parece que se le está cayendo a pedazos. Es una historia muy adorable y muy bonita. 

Una cosa muy hermosa de Kochab es que, aunque la autora ha publicado ediciones limitadas compilando algunos capítulos, aprovecha muy bien el formato en webcómic añadiendo algunas pequeñas animaciones a las páginas: cambios de luz simulando el movimiento de los personajes o del fuego, dado que Kyra es una ifrit. Es un detalle del que me fascina hablar cuando estoy contandole a la gente sobre Kochab porque es algo que, de momento, sólo puede hacerse en un formato digital como este. Las pequeñas animaciones que incluye Sarah Webb pueden resaltar la soledad de un personaje o la luz que llega, dejando una habitación más cálida y amigable. Lo hace incluso con algunas onomatopeyas, acompañando el sonido con un poco de movimiento. 

Por lo demás, la historia tiene el ritmo de un romance un poco lento, lleno de autodescubrimiento, cosa que me encanta. Kyra guarda secretos y no es una criatura como las demás, lo que probablemente traiga complicaciones. De Sonya sabemos poco, la vamos conociendo como nos la va presentando la historia y vemos cómo ella misma va descubriendo otras cosas de sí misma. 

¿Dónde leerlo? Les dejo el link al archivo de su web para que se les haga más sencillo navegar: Kochab. De momento tiene un prólogo y cuatro capítulos completos publicados (en total me parece que serán seis, pero no me hagan caso, la cosa puede cambiar).

Novae, Kaiju

Sinopsis: Novae is a historical romance with a touch magic and a dash of astronomy. It chronicles the adventures of Sulvain, a sweet tempered necromancer and Raziol, a passionate 17th century astronomer. A connection forms between them and their relationship blooms, however when the body of a fellow astronomer is found on the steps of the Academy of Sciences, their lives are entangled in ways they could never foresee. A gentle romance full of drama and adventure with moments that both tear and heal the heart. 

Novae es el primer webcómic que conocí de todos estos. Está escrito por Jan y Kate que conforman KaiJu. Tienen algunos otros trabajos juntxs que pueden checar en la página del webcómic. Por lo demás, Novae cuenta un romance en la época del renacimiento, cuando los hombres observaban las estrellas. Sylvain es un necromago que guarda algunos secretos y es misterioso a la vez que es dulce y Razion, un jóven y apasionado astrónomo. Desde los primeros capítulos se puede ver como sus vidas se van entrelazando de maneras mucho más complicadas de las que uno atisbaría. 

Es una historia muy centrada en los personajes y en sus vulnerabilidades y siempre es agradable ver esos pequeños momentos que los personajes no le mostrarían a nadie más. El misterio envuelve a Raziol o a Sulvain, pero su historia es también sobre observar el cielo nocturno o compartir momentos en la biblioteca. Me gusta el balance con el que trabaja Novae para irnos presentando la historia y a sus personajes. De repente podría parecer muy pausado, pero nunca da vueltas sobre sí mismo y siempre tiene detalles nuevos que ofrecer. 

Me gusta cómo va conectando muchas cosas con las estrellas o los conocimientos de astronomía de Raziol (de niña tuve una época en la que estaba fascinada con la astronomía y la historia me recuerda un poco a esto) y como vamos averiguando sobre Sulvain poco a poco: sabemos que no es tan sólo humano, pero no sabemos exactamente hasta donde llegan los poderes que tiene. Yo suelo decir que esta es una historia de las que dejan calientido el corazón, perfecta para leer un día frío con un chocolate a un lado.

¿Dónde leerla? Se puede encontrar en Webtoon Canva, pero últimamente la he leído en su misma web (y les dejo de una vez el índice): Novae. Es de mis cosas favoritas para recomendar en la vida, tiene ya once capítulos publicados y es muy constante en sus actualizaciones.